ㅤ

Pracownia malarstwa prof. Łukasza Huculaka, Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.
W swojej twórczości porusza tematykę śmierci, zainteresowany tym, co ulotne i przemijające. Uczestnik między innymi takich przedsięwzięć jak wystawa pokonkursowa w Gauger Art Gallery w Warszawie.
In his works he touches the subject of death, interested in what is fleeting and ephemeral. Participant in such events as the post-competition exhibition at the Gauger Art Gallery in Warsaw.
In his works he touches the subject of death, interested in what is fleeting and ephemeral. Participant in such events as the post-competition exhibition at the Gauger Art Gallery in Warsaw.
"ŚMIERĆ I"

Olej na płótnie, 50x40, 2025
Utrzymana w ciepłych barwach ziemistych wertykalna kompozycja pt. Śmierć I powstała techniką olejną na płótnie. Dzieło ukazuje przedstawianą od ramion ludzką sylwetkę, której oblicze zaciera się i rozmywa. Pomimo tej dematerializacji konturu dostrzec jeszcze można jakoby postać przedstawiona odchylała delikatnie głowę w tył. Jak sugeruje tytuł artysta zdecydował się na ukazanie w swoim procesie twórczym zjawiska śmierci. Dzieło należy do cyklu obrazów pod tym samym tytułem. Artysta postarał się o oddanie na płótnie przytłaczającego ciężaru tematu umierania, stąd ciemna, wydająca się możliwie ponurą, a może nawet nieco odpychająca kolorystyka. Odcienie brązu na obrazie mogą sugerować bowiem rozkład ludzkiego ciała, a przez to jego słabość i efemeryczność. Zatarcie granic sylwetki postaci, niemożność zidentyfikowania rysów jej twarzy świadczą o postępującym już, nieodwracalnym przejściu w stan niebycia. Jest to sytuacja powolnej utraty człowieczej tożsamości na rzecz definitywnego końca istnienia.
Maintained in warm earthly shades, vertical composition entitled Death I was created with oil on canvas. The painting shows a human figure portrayed from the shoulders, whose face blurs and dissolves. Despite this dematerialization of the outline, it is still possible to spot how the figure leaned their head gently back. As the title suggests, the artist decided to illustrate the phenomenon of death in his creating process. The work belongs to a series of paintings with the same title. The artist has made an effort to depict on the canvas the overwhelming burden of the subject of dying, hence the dark, appearing as bleak, perhaps even a little disgusting colour palette. Indeed, the shades of brown on the painting may suggest the decomposition of a human body and therefore its fragility and ephemeral nature. Blurring of the figure outline, inability to identify their facial features indicate the progressive, irreversible transition into a non-being state. It is a situation of the slow loss of a human identity to the final end of existence.
"ŚMIERĆ IV"

Olej na płótnie, 70x100 cm, 2025
Dzieło przedstawia nagą postać, której twarz oraz kończyny są częściowo niewidoczne, zdają się być pochłaniane przez ciemne tło. Kompozycja oparta jest na diagonali, którą tworzy wygięte ciało. Kontrapunkt stanowi jasna plama, symetryczna z głową postaci. Dynamiki całemu przedstawieniu dodają widoczne pociągnięcia pędzlem. Artysta posługuje się głównie czernią, szarościami i chłodnymi brązami. Obraz będący częścią cyklu Śmierć przywodzi na myśl moment pożegnania człowieka z życiem doczesnym. Lekko rozmazana postać znika w ciemnej otchłani, w nicości. Artysta stawia nas więc przed pytaniem - czy właśnie nicość jest tym, co czeka na nas po śmierci? Wątpliwości budzi jedynie niewielka plama światła - nikła nadzieja na to, że umierający jednak nie osuwa się w kompletną pustkę.
The painting depicts a nude figure whose face and limbs are partially obscured, seemingly swallowed up by the dark background. The composition is based on a diagonal line formed by the twisted body. A bright spot positioned in symmetry with the figure’s head serves as a counterpoint. The image is further dynamized by the visible brushstrokes. The artist uses mostly blacks, greys and cool browns. This piece, part of the Death series, brings to mind the moment of leaving the earthly life behind. The slightly blurry figure disappears into dark nothingness. Thus, the artist poses a question – is nothingness the fate that awaits us after death? Doubts are raised only by the small spot of light – a dim hope that the dying person doesn’t disappear completely.